Ученые нашли способ отличать настоящее искусство от изображений ИИ

Авторы предполагают, что художники интуитивно следовали внутреннему «золотому правилу» композиции, которое машина пока не может повторить.
Stock-Asso /Shutterstock/FOTODOM

Исследование, опубликованное в журнале PLOS Computational Biology, показало, что математика может помочь понять, почему одни картины по-настоящему трогают нас, а другие оставляют равнодушными.

Группа ученых под руководством Яцека Рогалы из Варшавского университета (Польша) и Шабнам Кадир из Университета Хартфордшира (Великобритания) применила методы топологии, чтобы найти скрытые особенности настоящего искусства, которые связаны с тем, как его воспринимает человеческий мозг.

Как математика помогает изучать картины

Ученые использовали относительно новый математический инструмент — персистентную гомологию. Это метод вычислительной топологии, который позволяет изучать структуру изображения сразу на нескольких уровнях: от крупных композиционных элементов до самых мелких деталей и текстур.

Исследователи сравнили две группы абстрактных изображений. В первую вошли работы признанных мастеров — Василия Кандинского, Марка Ротко, Джексона Поллока и других известных абстракционистов. Во вторую — картины, созданные искусственным интеллектом, который пытался имитировать стиль этих художников.

Анализ показал, что математическая структура настоящих произведений искусства заметно отличается от «псевдоискусства», созданного нейросетями.

робот
Фото: Emil Dmitruk
Преобразование, демонстрирующее разложение изображения на персистентные гомологические циклы.

Найденное «золотое правило» абстрактной живописи

Особенно интересной оказалась закономерность, связанная с так называемой двойственностью Александра — математическим принципом, который описывает баланс между элементами внутри картины и по ее краям.

В работах великих абстракционистов этот баланс систематически нарушается особым, очень характерным способом. Авторы исследования предполагают, что художники интуитивно следовали какому-то внутреннему композиционному «золотому правилу», даже не подозревая об этом с математической точки зрения. Именно такая организация пространства, по всей видимости, делает картину более цельной, гармоничной и эмоционально воздействующей на зрителя.

Как мозг реагирует на настоящее и «искусственное» искусство

Картины
Фото: PLOS Computational Biology
Примеры изображений: (а) работы художников и (б) изображения, созданные искусственным интеллектом, имитирующие искусство.

Чтобы проверить свои выводы, ученые провели эксперимент с реальными людьми. Участникам показывали картины как в лабораторных условиях, так и в настоящей художественной галерее. При этом исследователи отслеживали движение глаз и активность мозга.

Результаты оказались весьма красноречивыми. При просмотре настоящих работ мозг работал более устойчиво и целостно, а взгляд двигался уверенно и осмысленно. Когда же люди смотрели на изображения, созданные ИИ, их взгляд становился более хаотичным, а мозг испытывал заметно большую неопределенность при обработке информации.

«Важной частью нашего исследования было изучение взаимосвязи между топологически выведенными характеристиками изображения, движением глаз и эстетическим восприятием», — отмечают авторы.

Они также смогли нанести топологические особенности картин на тепловые карты фиксации взгляда и увидели четкое соответствие.

Неожиданный эффект галереи

Одним из самых удивительных результатов стало влияние самой обстановки. Яцек Рогала признался:

«Больше всего меня поразило то, что мы смогли увидеть, как обстановка в галерее оказывает измеримое воздействие. Это был не просто фон — она реально меняла то, какие изображения привлекали внимание людей и как долго они на них смотрели. Этот результат можно выразить в цифрах, и он все равно кажется удивительным».

Подписывайтесь и читайте «Науку» в MAX